"Cristo di San Giovanni della Croce" di Salvador Dalì "Cristo di San Giovanni della Croce" di Salvador Dalì

"مسيح القديس يوحنّا للصليب"

(سلفادور دالي، معرض ومتحف فنون كيلفينغروف، 1951)

"لأنني، على وجه التحديد، مررت بالتكعيبية والسريالية، فإن مسيحي لا يشبه الآخرين، دون أن يتوقف عن أن يكون كلاسيكيًا. أعتقد أنه في الوقت نفسه الأقل تعبيرًا عن كل أولئك الذين رسموا أنفسهم في الفن المعاصر والأكثر ابتكارًا. إنه مسيح جميل مثل الله الذي هو". تُعَد لوحة المسيح لسلفادور دالي، من عام 1951، أحد أهم التحف الفنية على الإطلاق. تضع هذه اللوحة الزيتية الرسام في لحظة خاصة جدًا من مسيرته الفنية، في نهاية الأربعينيات، في خضم إعادة صياغة فكره، وتمثل بداية فترة جديدة، فترة التصوف الجذري، حيث قام دالي بجمع اهتمامه بالفيزياء وعصر النهضة الإيطالي مع الدين والروحانية الكاثوليكية، والذي نصّه الأساس هو "البيان الصوفي" لعام 1951. وبعد فترة نأى فيها الفنان بنفسه عن الإيمان الذي تلقاه من والدته، ومع بداية أحداث الحرب الأهلية في إسبانيا، جنبًا إلى جنب مع اكتشافات فيزياء الكم والتقييم النقدي للانجراف التعبيري والمأساوي لكثير من الفن المعاصر، كل هذه دفعت دالي إلى إعادة فتح قلبه ليسوع المسيح والكاثوليكية، مع اليقين بأن العلم الجديد يُظهر ذكاء الخالق وتوتر المادة الجسدية نحو حياة الروح، وأنه فقط في المسيح يكون ميناء الخلاص للإنسان الغريق.

في لوحة دالي، نجد المناظر الطبيعية التي لا لبس فيها، قرية بورت ليغات، بالأسفل، مع صخور Cap de Creus الموحية وظل الماء والسماء ذات اللون الأزرق المكثف الذي يتناقض بقوة مع الظلام أعلاه، مما يبرز الجو الدرامي للوحة. يتم، رمزيًا، استحضار الظلمة التي غطت أورشليم عند موت المسيح والظلام الأصلي لبداية خلق العالم، عندما، وفقًا لسفر التكوين الكتابي، كان روح الله يرف فوق المياه. فالعالم كله يصبح بورت ليغات. وفي الوقت عينه، هذا هو بحر الجليل، حيث بدأت مغامرة يسوع الناصري بدعوة رسله الأولين، الذين لاقاهم بالقرب من قاربَيْهِم الراسيَيْن. في البعيد، جزيرة ترسم في قممها الخشنة صورة دالي الذي يتأمل المسيح. يتم نقل إحساس الغموض إلينا من خلال المنظور المختار للصليب، المنقوش في مثلث متساوي الأضلاع والماثل في الهواء: وبالتالي، فإن وجه المسيح يفوق كل خيال، لدرجة أننا لا نستطيع حتى معرفة ما إذا كان، على خشبة الصليب تلك، حيًا أو ميتًا. ومع ذلك فإن الجمال الأبولوني لجسد المخلص يظهر بوضوح، ملتصقًا بالصليب دون أن يثبت أي مسمار تلك الأطراف على المقصلة. الرسالة مؤثرة: إنه يقدم نفسه طوعًا، باختيار حُرٍّ للحب.

"سلة الخبز"، من عام 1945، هي مثال ممتاز لفترة دالي الكلاسيكية، التي بدأت في عام 1941. يمكن مقارنة هذه اللوحة بشكل مثالي مع المسيح، في حوار يذهب إلى ما هو أبعد من مسائل تقنية التصوير أو الرسم. كما أوضح الفنان عام 1952: "من وجهة نظر الأسلوب والتقنية الفنية، رسمت مسيح القديس يوحنا للصليب بنفس الطريقة التي رسمت بها سلة الخبز، والتي كانت بالفعل في ذلك الوقت، بشكل أو بآخر، من دون علمي، تمثل الإفخارستيا بالنسبة لي".